Beschreibung
Lee Perry & Friends - Black Art From The Black Ark - 2LP ALBUM VINYL
'n Onstuimige keuse van opnames van Black Ark, Perry se legendariese ateljee en broeikas van skepping. Skaars 12″-weergawes, onuitgereikte mengsels en met 'n wonderlike reeks, insluitend:
Dromme: Mikey 'Boo' Richards, Lowell 'Sly' Dunbar
Bas: Boris Gardiner, Radcliffe 'Dougie' Bryan
Kitaar: Earl 'Chinna' Smith, Ernest Ranglin, Robert 'Billy' Johnson, Lynford 'Hux' Brown
Sleutelborde: Winston Wright, Robbie Lynn, Keith Sterling
Slagwerk: Noel 'Scully' Simms, Lee Perry
'n Vinnige internetsoektog bring 'n paar buitengewone beeldmateriaal op van Lee 'Scratch' Perry wat 'n sessie by die Black Ark vervaardig. Geneem uit die film 'Roots, Rock, Reggae', geregisseer deur Jeremy Marre, wys die reeks Junior Murvin wat saam met lede van die Kongo's en die Heptones saamwerk aan 'n liedjie wat ter plaatse vir die filmspan geïmproviseer is. Voordat die koor opgeneem word, lê die Upsetters die agtergrondsnit neer. Die musikale direkteur van die sessie is die afro-haar baskitaarspeler, Boris Gardiner; buitengewoon is dit hy wat in die groep tel om elke take te begin. Na 'n lang gesprek met Boris 'n paar jaar terug, het ek Lee uitgevra oor sy bydrae tot die Black Ark-klank.
Lee Perry: 'Boris Gardiner was 'n goeie mens, net 'n nederige mens, en hy is die beste persoon wat ek tot dusver in die musiekbedryf ontmoet het. Boris is 'n baie top musikant, en saam met hom kon jy enigiets bymekaar sit, hy doen "Police And Thieves" en al die dinge. Jy sê net vir hom wat jy wil hê en hy kan dit doen. 'n Baie goeie mens.'
Boris word vandag waarskynlik die beste onthou vir sy groot internasionale treffer van 1986, die schmentzy 'I Want To Wake Up With You'. Tog was hy in die 60's en 70's een van Jamaika se topbasspelers en -verwerkers, met 'n internasionale treffer met 'Elizabethan Reggae' en het 'n reeks klassieke wysies by Studio One geskep.
Boris Gardiner: 'Ek het ten minste sewentig of tagtig liedjies by Studio Een gedoen, alles in hierdie een kort tydperk tussen Januarie en April 1968. En ons het vier dae per week gewerk, en ons het vier ritmes per dag vir 30 pond per week gedoen - dit was goeie geld. Ek het op liedjies gespeel soos "Feel Like Jumping", "Nanny Goat", "Baby Why" deur die Cables, die hele "Heptones On Top" album, en "Party Time". Lee Perry was dieselfde tyd as ek by Studio One, en het nogal rondgewerk, so hy ken my van daar af. Toe het hy my in die groep kom touwys gemaak toe die Black Ark-ateljee aan die gang was. Hy het dit net daar aan die agterkant van sy huis gebou. So Scratch het my gebel en my gevra om 'n paar sessies rondom sy ateljee te kom doen. Ek was altyd my tyd vooruit soos ek dit kan sien, in die musiek in Jamaika. So die liedjies wat ek gemaak het, hoor jy altyd akkoordprogressies en veranderinge. Soms dink ek dit is asof ek in die verkeerde land gebore is, want ek kon net nie 'n twee-akkoord deuntjie doen nie - heheh! Vir my het dit meer as twee akkoorde nodig om dit 'n bietjie opwinding te gee, asof dit 'n paar veranderinge of iets nodig het.'
Na jare van verhuising tussen Jamaika se mededingende fasiliteite, het Perry besluit om sy eie ateljee aan die agterkant van sy huis in Washington Gardens te bou.
Lee Perry: 'Die Swart Ark maak 'n hoop kak oor - ek en my hoop sit dit onder die Swart Ark. Ek maak die Black Ark oor my kak pis, so die bas gaan altyd “Poo Poo Poo Poo”! Errol Thompson het die masjiene daar gesit en die pleisterpaneel gemaak. Die ateljee het dus al gewag, maar net ek kon dit bedryf. Ek het toe nie die Soundcraft-menger gehad nie, ek het wel 'n lekke ding gekoop wat jy 'n Alice-menger noem. Ons het niks professioneels gehad nie, maar die geluid was in my kop en ek gaan afkry wat ek in my kop hoor. En dit is soos 'n speelding, 'n speelding-affêre, dis hoe musiek is. Jy sien soos wanneer jy 'n kind se speelding koop, wel, jy bring 'n vreugde vir hulle, so is dit ook die manier waarop ek musiek sien. Ek sien nie musiek soos hoe ander mense dit sien nie, ek sien dit net soos 'n speelding.'
Ongewoon het Lee besluit om alles self te doen, beide vervaardiging en ingenieurswese. Die filmsnit wys Lee heeltemal ontspanne terwyl hy terselfdertyd die musikante regisseer en sy opnamemasjiene aanpas.
Boris Gardiner: 'Vir my het Scratch altyd geweet wat hy wou hê. Uit almal van hulle was Scratch 'n ware vervaardiger, want hy sou in die ateljee wees en hy sou luister en sê verander dit of ek hou nie daarvan nie, en hy was ook sy eie ingenieur, so hy was altyd daar rond en luister. Hy het dus geweet wat hy wou hê en hoe om dit van die begin af te probeer kry, anders as Coxsone Dodd of Duke Reid, wat eers geweet het waarvan hulle hou of nie hou nie nadat hulle dit gehoor het. Scratch was daar by almal, so hy doen regtig 'n volle produksie as 'n ware vervaardiger.'
Lee Perry: 'Ek het hulle almal alleen gedoen. Enigiemand in my ateljee kan in die besoekerstoel gaan sit en kyk, maar ek doen alles - ek het 'n stoel wat van hier na daar kan beweeg, 'n stoel wat wiele het. So ek kan in enige area of enige rigting draai, sodat ek my hand hier en my hand daar kan hê. He he.'
En in 'n tyd toe 8- en 16-snitopname die norm in die meeste hoë-end-ateljees geword het, het Lee alles op 'n semi-professionele TEAC 4-snitopnemer opgeneem, wat gesien kan word hoe hy terloops met 'n skroewedraaier in die filmsnit aanpas. Hy het verduidelik dat aangesien hy uiteindelik na 'n stereo (of twee snit) meester sou meng, meer snitte net 'n afleiding sou wees.
Lee Perry: 'Dit was nie 'n professionele bandopnemer nie, ek het daardie TEAC 4-snitstelle gebruik wat hulle probeer het soos eksperimenteer om te sien wat sou gebeur. Wel, ek het alles opgestel. Die eerste ding waaraan ek sal dink, goed, is jy moet alles terug meng na die 2 snit stereo of 1 snit mono. Dan kan jy dit druk en dit los. So ek het geweet wat ek aan die einde wou hê, en ek balanseer dit net so in die ateljee met die instrumente. Soms wanneer jy net vier of vyf instrumente in die ateljee sit, het jy 'n beter, skoner rekord, jy kan hoor wat almal speel. En as jy dalk agt musikante in die ateljee het, is dit meer soos 'n verwarring, want almal wil 'n ander ding speel, yunno. As jy die vervaardiger is en jy kan vir hulle sê wat jy wil hoor, sal dit beter wees. So ek kan die bas en drom saam op een snit sit, want ek weet presies wat ek nodig het. As jy nie weet nie, het jy meer snitte nodig sodat jy dit later kan balanseer. So vir die agtergrond sal ek net die twee snitte doen: die bas en drom en perkussiesnit, dit is een; en die kitaar, orrel en klavier op 'n ander snit, dit is twee. So jy het nog twee snitte as jy vokaal wil doen, dit sal drie wees. En as jy horings of 'n harmonie-vokaal wil doen, kan jy dit op die vierde snit doen. Vir my is dit 'n mors van tyd, 'n mors van energie met 'n 24-spoor masjien, mors van stroom en mors van geld. Want alles moet op die ou end op een of twee spore neerkom.'
Die vroeë Black Ark-klank was gestroop en minimaal, dikwels met net een of twee musikante wat klawerbord of kitaar gespeel het. Lee sal ook uiterste EQ gebruik om die bas en tops te beklemtoon, en sy hi-hat-klank is onmiddellik herkenbaar vanaf die vroegste dae van die Ark.
Lee Perry: 'Wel, ek het vroeër 'n gelykmaker vir die bastrom gehad, en dit is soos vir swaar op die maatslag, en toe het ek nog 'n gelykmaker vir die simbaal gehad, om dit daardie "Ssshhh ssshhh" te gee. So ons het verskillende masjiene om verskillende instrumente deur te stuur wat hulle anders kan klink. Ek het daarin geslaag om die vibrasie van die musiek te verander, want die musiek was net plaaslike musiek wat deur rumdrinkers en kannibale vervaardig is. So ek skakel die musiek na 'n hoër reeks aan.'
Boris Gardiner: 'Ek dink ek gebruik altyd 'n DI-boks om bas op te neem by die Black Ark. Omdat bas wil vervaag in die ander instrumente se mikrofoon, so ons prop dit dikwels reguit in die bord en dan stel Perry die EQ op die bord en vat dit reguit. Toe het ons 'n dromhokkie gebou sodat die tromme ook regtig apart klink – dit gee hom meer beheer.'
Soos die Black Ark ontwikkel het, het Lee 'n ryker collage van klank ontwikkel, gebou rondom drie primêre effekte: die Mu-tron Bi-Phase phaser, 'n veergalm en 'n Roland Space Echo.
Boris Gardiner: 'Een ding van Scratch was dat hy altyd sy effekte gebruik het - dit was sy klank. Hy faseer altyd die ska-kitaar, maar jy weet nie altyd hy neem dit so op totdat hy dit terugspeel nie. So totdat hy dit terugspeel het jy geen idee hoe dit sal klink nie.'
Lee Perry: 'Ek het wel 'n phaser gehad wat ek koop, en as ek dan in die ateljee, in die masjienkamer is en hulle faseer, hoor die musikante dit nie, wat ek doen nie, totdat hulle in die ateljee kom, en hulle hoor die fasering. So ons het dit alles regstreeks gedoen. En die musikante hulle sal nie eers weet wat aangaan nie! Terwyl die musikante speel, doen ek die infasering. Ek neem die musikant van die aarde na die ruimte, en bring hulle terug voor hulle kon besef, en plaas hulle terug op die planeet aarde. Die phaser het dinge anders gemaak, soos om vir jou 'n visie van ruimte te gee en 'n ander brein te skep, 'n faseringsbrein. So dit is waar ek die musiek uit die plaaslike stelsel haal en in die ruimte neem. Die Space Echo het ook iets met die brein te doen. Jy stuur telepatiese boodskap uit en dit keer terug na jou, so dit is hoe die Roland Space Echo-kamer inkom – wat jy stuur, kom terug na jou toe. En terwyl jy weet jy stuur die telegramme uit, wag jy vir wat die antwoord is van die telegramme wat terugkom. So dit is hoekom die Space Echo gaan en kom, die brein terugspoel en die brein vorentoe draai. Ek het ook 'n veer-echokamer gebruik, maar net vir drom, vir die botsing van die drom. En alles het net ingepas, soos die ding wat ek wil doen dit kom net na my toe en kom van nêrens af, en dan verskyn dit en dit gebeur.'
Boris Gardiner: 'Hy was mal daaroor om dinge te doen wat niemand voorheen gedoen het nie, hy probeer altyd 'n nuwe ding. En hy was ook 'n goeie skrywer, jy weet. Perry bring soms 'n drommasjien in en ons gebruik dit op sommige liedjies vir die Kongo's en almal. Wel, ek hou eintlik daarvan om met 'n drommasjien te speel, want 'n drommasjien is altyd bestendig. Die meeste drummers stoot hulle óf vorentoe óf trek terug – hulle noem dit die menslike aanraking, maar ek noem dit uit die tyd! hahaha "Row Fisherman Row" was regtig die groot treffer met die Kongo's, maar dit is alles regte tromme en perkussie, dit is net dat Perry dit amper soos 'n masjien laat klink met sy eggo's op die perkussie. Ek het op "Police and Thieves" gespeel en dit was ook 'n groot treffer, miskien was dit Sly Dunbar daarop. Eendag het Bob Marley na hom toe gekom met 'n liedjie op 'n band en gesê "boy Perry, ek hou nie regtig van die bas en drom op hierdie liedjie hier nie, as jy iets daaraan kan doen, verander dit dan net en kyk of ons kan kry iets beters”. Wel Perry het net 4 snit band by sy ateljee gehad, maar dit was 'n 24 snit band wat Bob bring. So Perry het my en Mikey Boo gebel en ons na Joe Gibbs-ateljee geneem en die ritme en alles op die 24-snit begin speel. So ek was op bas en Mikey Boo was op dromme en ons luister en ons luister, en dan oordubbel ons dit terug om nuwe drum en bas te maak. Wel, daardie liedjie het "Punky Reggae Party" geword, so dit wys jou hoe Bob Perry vertrou het.'
Lee se ander groot innovasie was die byvoeging van lae klankeffekte, soms lewendig deur 'n oop mikrofoon, maar dikwels vooraf opgeneem op 'n kassetband wat hy by die collage sou voeg op mixdown. Omdat hierdie effekte - klokkies, simbale, dieregeluide, dialoog vanaf die TV - nie met die musiek gesinchroniseer is nie, sou dit 'n laag willekeurigheid by die klank voeg.
Lee Perry: 'Ken jy kasset? Ek maak kasset met klankbaan, en al daardie goed met simbaal lek, flits. In my Black Ark-ateljee as jy luister was die simbaal hoog, soos “Ssshhh ssshhh”. Maar ek het hulle almal op kasset laat opneem, en terwyl ek die snit bestuur het en dit die musikant uit die ateljee geneem het, het ek die kasset gespeel om te balanseer met die dromsimbale en sulke dinge, so hulle hoef nie speel dit omdat dit reeds op kasset speel. Jy kan dit steekproefneming noem. En ek het hierdie "Mooooow", soos die koei, wat op die kasset loop, en dit gaan op die snit wat ek so wou klink. Iemand ontdek dit in 'n toilet. Jy weet wanneer die toiletpapier klaar is, en jy het die rol, en die gaatjie wat in die middel kom. Wel, jy sit dit aan jou mond en sê "Hoooooo", en dit klink soos 'n koei. Jy sit dit aan jou mond en jy boots 'n koei na en sê "Mooooooo". He he he. Ja, klankmonstering. Wel, iemand moes dit begin, en ons was mal daaroor om daardie dinge te doen.'
Boris Gardiner: 'Wel, die Black Ark het 'n sterk atmosfeer gehad, maar eens almal daar was, het meeste van daardie ouens wat rook baie daarvan gehou, maar diegene wat nie gerook het nie, het nie regtig daarvan gehou nie, soos ek. Scratch is 'n man wat nooit 'n grap maak nie en vir hom kruie teken, weet jy? Heheh. Maar ek is nie 'n roker nie, want dit is nie goed vir my hart nie. Ek het 'n hartprobleem genaamd tagikardie, 'n onreëlmatige hartklop. Dit kan dus soms ontstellend wees wanneer daar soveel rook aan die gang is.'
Teen die laat 70's het die ontspanne atmosfeer by die Black Ark versuur, aangesien Lee probeer het om homself te bevry van verskeie druk van buite, en sy gedrag het meer wisselvallig geword.
Lee Perry: 'Wat gebeur het, het ek vir myself gedoen om nie met jinx en duppy genaamd dread te werk nie. En daai duppies hulle dink dat ek hulle guns verskuldig is. Ek maak die deur oop, en die duppies vind dat ek die deuropener is, en dan neem die duppies vorm aan in my erf en in my huis, en hulle was 'n jinx. Jinx beteken slegte geluk. So om van hulle ontslae te raak, moes ek die Black Ark-ateljee afbrand om van jinx ontslae te raak.'
Boris Gardiner: 'Watse kras gek? Wel, sommige sê nou dat hy net 'n daad opgestel het. Maar ek dink, hoekom het hy dit aangetrek? Na al die probleme wat hy gehad het en daardie soort dinge, en hulle het gesê dat hy van sy kop af raak, en hy begin vreemd optree, wel, ek het net opgehou gaan. Ek het opgehou werk daar. Dit was nie 'n goeie atmosfeer nie - niemand kon dit regtig weer geniet nie. So ek het dit 'n dag genoem. Dit is hartseer na al die goeie werk wat ons gedoen het. Maar wanneer jy probeer om slim te wees en ander te probeer uitoorlê, dan werk dit nie lank uit met jou nie. Hy het nou die dag ’n show hier in Jamaika kom doen, maar ek het nie regtig vir Lee Perry as sanger geken nie. Hy het nie lank gelede die Grammy gewen nie, maar ek vind dit verbasend dat hy 'n Grammy gekry het as 'n kunstenaar en nie 'n vervaardiger nie. Hy was baie gelukkig: nou is hy in 'n sekere sin suksesvol en sommige mense is lief vir hom, want hy is 'n karakter, en hulle sien niemand wat so aangetrek is nie. Hahaha!'
Toe hy in Februarie 2021 met Lee gepraat het, via WhatsApp na Jamaika, het hy ontspanne en positief geklink, met meer lof vir Boris en optimisme vir die toekoms.
Lee Perry: 'Boris Gardiner was baie goed, baie goed in die brein. Hy is regtig intelligent in musiek, en ek en hy doen wonderwerke saam! En onthou dat daar geen einde aan die Swart Ark was nie, die Swart Ark sal terugkom. Die Swart Ark bly lewe en kan nie sterf nie.'
Artikel nr: |
848389 |
Artist: |
Lee Perry en vriende |
Titel: |
Swart kuns uit die swart ark |
Label: |
Drukklanke |
Katalogus nommer: |
PSLP108 |
Format: |
Viniel 2LP, viniel, LP |
dringende: |
Verenigde Koninkryk - |
Genre: |
Reggae / Dancehall |
styl: |
Dub |
Beskikbaar sedert: |
10.09.2021 |
toestand: |
maagd |
prys: |
23,99 € |
Gewig: |
500g (plus 250g verpakking) |